23/10/08

Lita Ford - The Best Of


Carmelita Rossanna Ford, más conocida como Lita Ford, nació el 19 de septiembre de 1958, es una vocalista y guitarrista de heavy metal, que alcanzó la popularidad en la década de 1980.
En 1985 Lita fue nominada para el Grammy de "mejor performance femenina de rock" con la canción Gotta Let Go, junto con Wendy O. Williams y Pia Zadora. En 1988, con Sharon Osbourne como manager, Lita alcanzó sus mayores éxitos, Close My Eyes Forever (dueto con Ozzy Osbourne) y Kiss Me Deadly.
Lita estuvo casada con Chris Holmes (W.A.S.P.) de 1986 a 1992 y estuvo involucrada con Nikki Sixx (Mötley Crue) y Tony Iommi (Black Sabbath).

1. What Do Ya Know About Love - Lita Ford, Caruso, Dan Michael
2. Kiss Me Deadly - Lita Ford, Smiley, Mick Chapman
3. Shot of Poison - Lita Ford
4. Hungry - Lita Ford, Ehmig, Dan Michael
5. Gotta Let Go - Lita Ford
6. Close My Eyes Forever - Lita Ford
7. Larger Than Life - Lita Ford, Ehmig, Dan Michael
8. Only Women Bleed - Lita Ford, Alice Cooper
9. Playin' With Fire - Lita Ford, Ehmig, Dan Michael
10. Back to the Cave - Lita Ford, Mike Chapman
11. Lisa - Lita Ford, Ehmig, Dan Michael

Descargalo acá
(download it here)

18/9/08

Blue Man Group - The Complex


Blue Man Group (Blue Man,BMG o Grupo del hombre azul en español) es un grupo creativo de origen estadounidense, fundado por Phil Stanton, Chris Wink y Matt Goldman, en la década de 1980.
Los actos en teatro de Blue Man Group incorporan la música rock, con énfasis en las percusiones, participación del público, iluminación sofisticada y grandes cantidades de papel. También son conocidos por cubrir con plástico a los espectadores situados en las primeras filas de la platea para protegerlos de las diversas sustancias que son empleadas por ellos en el escenario, tales como comida, pintura, etc.
Sus actos tienen temas familiares, humorísticos, energéticos y frecuentemente satirizan la vida moderna. La mayor parte de su humor rompe la cuarta pared, como por ejemplo, cuando interrumpen su presentacìón, para ridiculizar a los que llegan atrasados.

1. Above
2. Time To Start
3. Sing Along - featuring Dave Matthews
4. Up To The Roof - featuring Tracy Bonham
5. Your Attention
6. Persona - featuring Josh Haden
7. Piano Smasher
8. White Rabbit - featuring Esthero
9. The Current - featuring Gavin Rossdale
10. I Feel Love - featuring Venus Hum
11. Shadows Part 2 - featuring Tracy Bonham & Rob Swift
12. What is Rock - featuring Arone Dyer & Peter Moore
13. The Complex - featuring Peter Moore
14. Exhibit 13


Descargalo acá
(download it here)

pass: backinwhite

2/9/08

Butchering the Beatles - A Headbashing Tribute

1. "Hey Bulldog" – Alice Cooper, vox; Steve Vai, guitars; Duff McKagen (Velvet Revolver / Guns N Roses), bass; Mikkey Dee (Motorhead), drums

2. "Back In The USSR" – Lemmy Kilmister (Motorhead), vox/bass; John5 (Marilyn Manson / Rob Zombie), guitars; Eric Singer (Kiss / Alice Cooper), drums

3. "Lucy In The Sky With Diamonds" – Geoff Tate (Queensryche), vox; Michael Wilton (Queensryche), guitar; Craig Goldy (Dio), guitar; Rudy Sarzo (Dio), bass; Simon Wright (Dio), drums; Scott Warren (Dio), keys

4. "Tomorrow Never Knows" – Billy Idol, vox; Steve Stevens (Billy Idol), guitars; Blasko (Ozzy Osbourne), bass; Brian Tichy (Billy Idol), drums

5. "Magical Mystery Tour" – Jeff Scott Soto (Yngwie Malmsteen / Soul Sirkus), vox; Yngwie Malmsteen (Rising Force / Alcatrazz), lead guitar; Bob Kulick, (Meat Loaf / Paul Stanley Band), rhythm guitar; Jeff Pilson (Dokken / Foreigner), bass; Frankie Banali (Wasp / Quiet Riot), drums

6. "Revolution" – Billy Gibbons (ZZ Top), vox / guitar; Vivian Campbell (Def Leppard), guitar; Mike Porcaro (Toto), bass; Gregg Bisonnette (David Lee Roth / Ringo Starr Band), drums; Joseph Fazzio (Superjoint Ritual), drums

7. "Day Tripper" – Jack Blades (Night Ranger / Damn Yankees), vox; Tommy Shaw (Styx / Damn Yankees), vox; Doug Aldrich (Whitesnake / Dio), guitars; Marco Mendoza (Whitesnake / Thin Lizzy), bass; Virgil Donati (Steve Vai / Soul Sirkus / Planet X), drums

8. "I Feel Fine" – John Bush (Anthrax), vox; Stephen Carpenter (Deftones), guitar; Mike Inez (Ozzy Osbourne / Alice In Chains), bass; John Tempesta (The Cult / Testament), drums

9. "Taxman" – Doug Pinnick (Kings X), vox; Steve Lukather (Toto), guitar; Tony Levin (John Lennon / Peter Gabriel), bass; Steve Ferrone (Eric Clapton / Tom Petty), drums

10. "I Saw Her Standing There" – John Corabi (Motley Crue), vox; Phil Campbell (Motorhead), guitar; C.C. Deville (Poison), guitar; Chris Chaney (Jane’s Addiction), bass; Kenny Aronoff (Smashing Pumpkins / Jon Bon Jovi), drums

11. "Hey Jude" – Tim "Ripper" Owens (Judas Priest / Iced Earth), vox; George Lynch (Dokken / Lynch Mob), guitar; Bob Kulick (Meat Loaf / Paul Stanley Band), rhythm guitar; Tim Bogert (Vanilla Fudge / Beck / Bogert & Appice), bass; Chris Slade (AC/DC), drums

12. "Drive My Car" – Kip Winger (Winger), vox; Bruce Kulick (Kiss / Grand Funk), guitar; Tony Franklin (The Firm / Whitesnake), bass; Aynsley Dunbar (Whitesnake / Journey), drums


pass: backinwhite

22/8/08

Bon Jovi - Crush

En el año 2000 Bon Jovi lanzó el esperado Crush, álbum que significó la reaparición de la banda, grabado en el estudio de Jon Bon Jovi y que fue uno de los discos más vendidos y escuchados de ese año con singles como It's my life, que consigue grandes ventas y se consolida como la canción del año en los premios VH1. También tienen buena aceptación los singles "Say Isn't So", "Thank You For Loving Me" y "One Wild Night", canción que se aprovecha para lanzar el primer disco en vivo del grupo en casi 20 años de carrera. La madurez compositiva del grupo aumenta con temas tan diferentes en su repertorio como Next 100 years, Two story town y Just Older. El álbum vendió más de 13 millones de copias a nivel mundial y ganó doble platino en Estados Unidos.

1. It's my life
2. Say isn't so
3. Thank You For Loving Me
4. Next 100 Years
5. Mystery Train
6. Captain Crash
7. Just Older
8. Save The World
9. She's a Mystery
10. One Wild Night
11. Two Story Town
12. I Got The Girl
13.
If I could make a Living Out Of Loving You


19/8/08

Jet - Shine On

Los Hermanos Nic y Chris Cester decidieron formar una banda con Cameron Muncey y Mark Wilson en el 2001, mientras trabajaban en la misma fábrica, tomando como influencia a bandas como AC/DC, Queen, The Beatles, Oasis, The Rolling Stones, The Who, The Easybeats, The Faces, Sex Pistols, The Kinks, y T. Rex. Se bautizan como Jet por la canción de Paul McCartney del disco Band on the run.

El segundo disco de la banda, titulado Shine On, fue lanzado en octubre del 2006 y grabado en Los Ángeles bajo la producción de Dave Sardy, quien antes había colaborado en la producción del primer disco de la banda. Jet empleó gran parte del 2005 y del 2006 en este álbum, en estudios de Melbourne y Massachussets. El proceso de grabación culminó el 2006 en los estudios Hillside Manor de Dave Sardy. El grupo grabó 20 canciones para este disco, pero 5 fueron descartadas. El disco Shine On se lo dedicaron a su padre el cual fallecio antes de que se grabara el disco.

1.L'esprit D'escalier - 0:27
2.Holiday - 3:27
3.Put your money where your mouth is - 2:37
4.Bring it on back - 4:08
5.That's all lies - 2:44
6.King horses - 3:19
7.Shine on - 4:42
8.Come on come on - 4:25
9.Stand up - 4:32
10.Rip it up - 3:19
11.Skin and bones - 3:17
12.Shiny magazine - 3:28
13.Eleanor - 3:35
14.All you have to do - 4:36


15/8/08

The Last Shadow Puppets - The Age of the Understatement

The Age of the Understatement es el nombre del disco debut que ha realizado el dúo formado por el cantante del grupo ingles Arctic Monkeys, Alex Turner y el cantante del grupo The Rascals, Miles Kane.
El 20 de Febrero de 2008, el duo reveló que serían conocidos como The Last Shadow Puppets y que su álbum se titularía The Age of the Understatement cuya fecha de lanzamiento sería el 21 de Abril de 2008. El primer sencillo "The Age of the Understatement" sería lanzado una semana antes, el 14 de Abril, e incluiría una nueva canción titulada "Two Hearts in Two Weeks" acompañada de los covers "Wondrous Place" de Billy Fury y "In the Heat of the Morning" de David Bowie (que Turner menciona como una de sus favoritas). El dúo ha dicho que en esta producción se inspiraron en Scott Walker y en las primeras etapas de Bowie.

  1. "The Age of the Understatement"
  2. "Standing Next to Me"
  3. "Calm Like You”
  4. "Separate and Ever Deadly”
  5. "The Chamber"
  6. "Only the Truth"
  7. "My Mistakes Were Made for You"
  8. "Black Plant"
  9. "I Don't Like You Any More"
  10. "In My Room"
  11. "Meeting Place"
  12. "The Time Has Come Again"

14/8/08

Juliette & The Licks - Four On The Floor

Juliette and The Licks es una banda de rock estadounidense liderada por la actriz Juliette Lewis.

La banda apareció en 2003 por parte de Lewis, la cantante del grupo, junto con otros como los guitarristas Todd Morse y Kemble Walters.

Antes de publicar su último disco, trascendió que Dave Grohl, del grupo Foo Fighters, y que anteriormente había formado parte de Nirvana, grabaría algunas canciones con la banda.

Algunas de sus canciones más conocidas son "You're Speaking My Language" o "Got Love To Kill", que alcanzaron la posición 35 y 56 en la lista de venta de singles de Reino Unido, donde son más populares. De su último disco se han extraído singles como “Hot Kiss” y "Sticky Honey",

El grupo ha actuado en el Azkena Rock Festival 2005, en Vitoria (Álava), en el Bilbao Live Festival 2007 y en el Festival Eólica 2008 en Tenerife.

  1. "Smash and Grab"
  2. "Hot Kiss"
  3. "Sticky Honey"
  4. "Killer"
  5. "Death of a Whore"
  6. "Purgatory Blues"
  7. "Get Up"
  8. "Mind Full of Daggers"
  9. "Bullshit King"
  10. "Inside The Cage"

Descargalo acá
(download it here)


pass: backinwhite

Pappo - Blues Local


En octubre de 1992 Pappo se dispone a grabar "Blues Local", con joyas como "Pequeña ala", de Jimi Hendrix, tocada espectacularmente por el Carpo, o "Una casa con 10 pinos", aquel tema de Manal, o "Nacido bajo un signo malo", otro cover en el que Pappo toca el Hammond. En el disco aparece la mítica canción "Mi vieja", compuesta por Sebastián Borensztein para ser tocada en un sketch en el programa "Tato de América", que él dirigía. Increíblemente la vuelve un éxito y, más tarde, el disco se convierte en doble platino; el primero que recibiría en toda su carrera. Pappo explica como surgió "Blues Local": "...Un día pasé por el estudio del Abasto, de Alvaro Villagra, y le pregunté cuánto salía alquilar quince días. Llamé a Vitico, a Black, a Robinson, a Medina, a Javier, a Yulie Ruth y así grabamos Blues Local. Lo grabamos para nosotros. Eso sí: vendió no sé cuántos miles de discos… Cómo te voy a explicar eso".
A fines de ese mismo mes, B. B. King llega a la Argentina. Pappo's Blues es el telonero y al final del show B. B. King invita a Pappo para que suba a tocar. Pappo cuenta: "...Blues Local fue doble platino, y ahí fue cuando B. B. King tocó en Obras, a lleno total, y Pappo's Blues hacía de telonero. Escuchá: el viejo viejo viene en limusina por Libertador y, ya llegando a Obras, se empieza a escuchar "Blues Local". El negro está acostumbrado a que siempre pare la limusina, que alguien le abra la puerta, después mira la banda así nomás, escucha un segundo y se mete en el camarín. Pero acá, cuando paró la limusina se bajó, entró a bailar, y se golpeaba en el pecho y decía: "Who is this guy? Quiero que toque conmigo", y se fue para adentro, dejando la orden. Yo ni idea, nadie me dijo nada. Terminé de tocar, me puse en bolas y me tiré en la pileta de los basquetbolistas que hay en el vestuario; entonces, al rato me llamó Miguel Angel, que era un asistente, y me dijo: "Carpo, te está llamando el negro del escenario, vestite, apurate". Tenía mojados los pantalones de cuero y no me los podía subir; me puse una camiseta y subí al escenario con medio culo al aire, y al segundo paso que di el pantalón hizo "plic" y subió, y ahí le di la mano a B. B. King y le dije: "Nice to meet you, sir; thank you", y me iba. Empezó a pedir que me dieran una guitarra; yo pensé: "¿Qué le pasa a éste?". Empecé a tocar y no me di cuenta: yo estaba ahí arriba, fue como estar en Fórmula 1. El público empezó a gritar "¡Pappo!": yo le agradezco al público que apoyó en ese momento. El que menos se imaginó que iba a estar ahí fui yo, que me agarraron con los lienzos bajos... Maravilloso. Terminó el concierto, nos abrazamos todos llorando, emocionados, y B. B. King me dijo "Tenés que venir a tocar a Nueva York conmigo", y yo le digo: "Sí, está bien".

  1. Longchamps Boogie
  2. Mi vieja
  3. Buscando el tesoro de Borneo
  4. Saco italiano
  5. La almeja
  6. Blues local
  7. Pequeña ala
  8. Una casa con diez pinos
  9. El tropezón
  10. El hombre oculto
  11. Dr. Tazo
  12. Blues del perro
  13. Dos bajistas
  14. Nacido bajo un signo malo

Descargalo acá
(download it here)


pass: backinwhite

21/7/08

Red Hot Chili Peppers - Californication



Californication es el séptimo álbum de estudio de la banda estadounidense de rock alternativo Red Hot Chili Peppers, lanzado el 8 de junio de 1999 por Warner Bros. Records. Producido por Rick Rubin, Californication marcó el regreso de John Frusciante, quien había aparecido previamente en Mother's Milk y Blood Sugar Sex Magik, como el guitarrista de la banda, en reemplazo de Dave Navarro. Con el regreso de Frusciante la banda cambió su estilo, resultando grabaciones radicalmente diferentes a las producidas con Navarro. El álbum incorporó varias insinuaciones sexuales comúnmente asociadas a la banda, pero también introdujo temas sobre lujuria, muerte, contemplaciones de suicidio y drogas.

Californication contiene varios éxitos de la banda, entre los cuales se incluyen "Around the World", "Otherside", "Californication" y "Scar Tissue", ganadora de un premio Grammy. Californication alcanzó el puesto 3 en el Billboard 200 estadounidense. Actualmente, sigue siendo el álbum más comercial de los Chili Peppers, con más de quince millones de copias vendidas alrededor del mundo; una revitalización comercial en comparación a su álbum anterior, One Hot Minute. La grabación marcó un cambio en el estilo de la banda; Greg Tate de la Rolling Stone notó que "mientras que todos los proyectos previos de los Chili Peppers han estado altamente animados, Californication se atreve a ser espiritual y epifánico."

1 - "Around the World"
2 - "Parallel Universe"
3 - "Scar Tissue"
4 - "Otherside"
5 - "Get on Top"
6 - "Californication"
7 - "Easily"
8 - "Porcelain"
9 - "Emit Remmus"
10 - "I Like Dirt"
11 - "This Velvet Glove"
12 - "Savior"
13 - "Purple Stain"
14 - "Right on Time"
15 - "Road Trippin'"

Descargalo acá
(download it here)

ó
Descargalo acá
(download it here)


pass: backinwhite

17/7/08

Pink Floyd - Wish You Were Here


Wish You Were Here es el undécimo álbum de la banda británica Pink Floyd, fue grabado y lanzado en 1975.

Wish You Were Here es un álbum semiconceptual, en el que la banda rinde tributo a Syd Barrett, quien había tenido que abandonarla a fines de los años 1960 por sus problemas mentales. Casualmente, el mismo Barrett apareció en el estudio durante la grabación de este álbum (y estaba calvo y tan gordo que en un principio nadie lo reconoció), y fue la primera vez que los miembros de la banda lo vieron en años. Dicen también que llegó con una guitarra y que quería tocar "su parte", pero los temas ya estaban hechos y tuvieron que decirle que no se podía. Las canciones que hacen referencia a Barrett son "Shine On You Crazy Diamond", que es una suite de 9 partes dividida en dos pistas (las primeras cinco partes abren el álbum y las cuatro restantes lo cierran), y la acústica pista titular (en menor medida). Las otras dos canciones se refieren al éxito y a la industria discográfica ("Welcome To The Machine" y "Have A Cigar", el último cantado por Roy Harper).

Wish You Were Here alcanzó el primer lugar de ventas en ambos lados del Atlántico, pero no rindió el enorme éxito de Dark Side of the Moon.

1. "Shine On You Crazy Diamond (Parts I - V)" (David Gilmour/Roger Waters/Richard Wright) (13:30)
2. "Welcome to the Machine" (Roger Waters) (7:27)
3. "Have a Cigar" (Roger Waters) (5:08)
4. "Wish You Were Here" (David Gilmour/Roger Waters) (5:40)
5. "Shine On You Crazy Diamond (Parts VI - IX)" (David Gilmour/Roger Waters/Richard Wright) (12:22)

Descargalo acá
(download it here)

ó
Descargalo acá
(download it here)


pass: backinwhite